艺术家是天生的贫穷吗?

饥饿艺术家的形象是一种众所周知的文化刻板印象。但这仅仅是一种刻板印象，还是艺术家的大脑化学物质实际上是他们走向贫困的原因?在德国进行的一项实验提出了这个问题，可能也让许多艺术家感到困惑。

据2018年4月的《创造力研究杂志罗伯特·戈亚-马尔多纳多和他的同事系统神经科学与成像实验室在哥廷根，让12名艺术家和12名非艺术家坐在屏幕上，让他们从彩色图像中选择，其中包括提供现金奖励的绿色图像。当绿色图片弹出并被选中时，非艺术家的大脑表现出了大量的活动18新利最新登入在释放多巴胺的愉悦区。对这些艺术家的脑部扫描显示，他们大脑中产生多巴胺的区域活18新利最新登入动较少。Goya-Maldonado得出结论艺术家对金钱奖励的反应不如其他人。

戈亚-马尔多纳多在研究中写道:“这些结果支持了艺术家们具有独特的神经特征。”但是，这些神经特征是否意味着除了最成功的艺术家之外，实际上所有艺术家的收入潜力都很低?

首先，艺术家的贫穷可能被夸大了。作为一个群体，美国艺术家的收入高于普通美国工人，这是2013年美国国家艺术基金会分析的人口普查数据．2017年工艺和美术艺术家的收入中位数为49160美元每年，即每小时23.64美元，以大多数标准衡量，这是一个适宜居住的工资。

其次，艺术市场的性质使艺术家的生活在根本上不那么安全。画家兼教授Dave Beech在他的书《艺术与价值:古典主义、新古典主义和马克思主义经济学中的艺术经济例外论》描述了艺术市场的不同18新利最新登入之处从市场上购买大部分商品。艺术这不是一种标准的商品，他写道。艺术的创作，以及艺术的营销和购买，都超出了“常规”市场的范围。艺术通常不是企业投资的结果，艺术家通常不会得到每小时的劳动工资，艺术的价格也不像其他产品的价格那样通过竞争来确定。艺术市场是不同的——它决定了艺术家可以为他们的劳动设定和期望的价格。

荷兰画家和社会学家Hans Abbing探索心态以及社会经济力量，这些力量导致了他所谓的“艺术家的贫困”。他说，首先，艺术市场有一种“赢者通吃”的态度。此外，艺术家可能没有其他技能，所以只能留在他们被吸引的工作中。他说，艺术家们还在工作中找到了非金钱的、基于创作的回报。